Futuri sonori

Composizioni elettroacustiche, videocomposizioni e installazioni interattive degli studenti di Musica Elettronica del Conservatorio “G. Tartini” di Trieste.

Una panoramica di opere originali che esplorano nuovi modi di creare e percepire il suono e l’immagine, tra ricerca, immaginazione e sperimentazione.

Matteo Caruso Linardon – Ex Motu

Matteo Caruso Linardon presenta Ex Motu, un’installazione multimodale interattiva che trasforma i gesti del pubblico in suono. Una videocamera segue i movimenti delle mani dei visitatori, facendo sì che ogni gesto, anche il più piccolo, modifichi ciò che si ascolta. Un’esperienza in cui il movimento diventa materia sonora e il pubblico partecipa direttamente alla creazione dell’opera.

Giovanni Rota – Archè

Giovanni Rota presenta Archè, una videocomposizione audiovisiva articolata in cinque movimenti, ciascuno dedicato a una divinità della mitologia greca. L’opera esplora il tema della genesi del mondo e le fondamenta della chimica, costruendo un percorso visivo e sonoro che lascia allo spettatore la libertà di individuare collegamenti e interpretazioni personali.

Karolina Vasyutynska – Phonè e Vulcano

Karolina Vasyutynska propone due composizioni elettroacustiche. Phonè unisce sonorità pianistiche ed elementi elettronici in una composizione ambient che evoca nostalgia e ricordi personali. Vulcano, invece, prende ispirazione dall’Etna e dai fenomeni ambientali legati al vulcano siciliano, traducendoli in paesaggi sonori astratti e conflittuali, che possono diventare anche metafora di stati d’animo interiori.

Nicola Caprioli – Playground 2

Nicola Caprioli presenta Playground 2, una composizione elettroacustica che esplora il suono come materia in continua trasformazione, attraverso il dialogo tra elementi concreti e digitali. Il brano si sviluppa come un percorso tra caos ordinato, velocità, saturazione e futurismo, in cui densità, energia e movimento modificano progressivamente la percezione del materiale sonoro.

Pietro Forcione – Era una fredda e luminosa giornata d’aprile

Pietro Forcione presenta Era una fredda e luminosa giornata d’aprile, una composizione elettroacustica ispirata al celebre incipit di 1984 di George Orwell. Il brano traduce in musica l’universo emotivo e paesaggistico del romanzo, evocando un mondo dominato dall’oppressione, dall’ordine rigoroso e dalla menzogna. In questo scenario si apre una parentesi di silenzio in cui sembra germogliare la speranza, destinata però a infrangersi insieme alla capacità di amare.

Angelica Faccani – Meduse e Sintropia

Angelica Faccani presenta due videocomposizioni. Meduse propone un’immersione onirica sospesa tra realtà e simulazione, in cui elementi reali e artificiali si incontrano, si influenzano e infine si separano, lasciando emergere la realtà come sulla soglia di un risveglio. Sintropia racconta invece il passaggio dal caos all’ordine e la successiva dissoluzione di ogni struttura: un percorso in cui segni e linguaggi diventano sistemi sempre più complessi, fino a quando il gesto di un solo corpo può ricondurre tutto al caos.

Dana Bagioli – Voci Sepolte

Dana Bagioli presenta Voci Sepolte, una composizione informatica che utilizza modelli matematici stocastici per manipolare in tempo reale frammenti vocali provenienti da archivi sonori. La struttura del brano evolve attraverso un sistema probabilistico basato su un L-System e un processo di Poisson, che ne determina la successione temporale degli eventi sonori.